良質な楽器は、演奏、パフォーマンス、音楽の録音において常にあなたに報いてくれます。 しかし、 サンプリングの場合には必ずしもそうとは限りません。リアルで魅惑的なサウンドの魔法の領域は、多くの場合、静かなダイナミクスの中にあります。この楽器の場合、共鳴特性があまり良くなく、不活性状態から振動状態に弾かれたときの反応が脆い性質を持っているため、「サンプリングすると素晴らしいサウンドになる」というレッテルが貼られていました。エジンバラのCastesoundスタジオで録音されたVaults Lyreは、ラウンドロビン、指先でブラシをかけるような繊細な音から、琴のような音色を力強く弾く音まで変化するダイナミックなレイヤーが特徴です。さらに、メインの大きなノブを使用して、緊張感を高めたり、短時間の弾いた音色を持続させたりできる、ユニークなランダムトレモロを設定できます。また、ディレイとリバーブを追加することで、アンビエントなテクスチャの霞を作り出すこともできます。ディレイとリバーブについて言えば、ポリリズムディレイと豪華なリバーブを組み合わせることで、Lyreに命を吹き込む4つのエフェクトマクロを用意しました。これらはすべて無料で、永久に、お好きな用途でお使いいただけます。
あまりにも古い楽器であるため、その発明は神話に包まれている。伝説によると、ギリシャ神話の神ヘルメスは、アポロンの聖なる牛の群れから50頭の貴重な牛を盗むために、亀の甲羅、腸、葦を使って竪琴を作ったという。発見された最古の例は紀元前2700年頃のものである。
多くの点で、この楽器は最も初期の音楽的背景を提供したと言えるでしょう。オーケストラによる映画音楽や、映画ピアニストやオルガン奏者が登場する以前、古代ギリシャ、ケルト、ゲルマン、北欧の伝統において、吟遊詩人や語り部たちは、物語に感情や雰囲気を加えるために竪琴を用いていました。
この古代の伝統は、ルドウィグ・ゴランソンがホメロスのギリシャ叙事詩『オデュッセイア』の映画化作品の音楽で竪琴を多用したことで、一周回って元の場所に戻ってきたと言えるだろう。
